书画作品出彩、凸显文人风骨，笔墨功底扎实的同时，一款上乘的书画印泥更是书法与篆刻的“点睛之笔”。国家级非物质文化遗产项目“上海鲁庵印泥”第三代传承人、“吴氏潜泉印泥”第三代传承人李耘萍长居上海，斋名“云峰斋”。近日，年逾八旬的李耘萍老师向劳动报记者讲述了其非遗技艺的传承故事。

年逾八旬的李耘萍老师向劳动报记者讲述了其非遗技艺的传承故事（视频）。劳动报记者贡俊祺 摄影

为生活入行

持续深耕“一辈子”

“当时我母亲一个月收入仅20多元，要抚养负担我和弟弟、家中还有年迈的外婆，确实经济上很困难。”李耘萍回忆当年如何入行的故事，她说是为了“讨生活”。

“大家问我苦不苦，我不怕苦，尽管这一行入行收入并不高，但在那个特殊年代，希望我参加工作后、能为我的家庭承担一份责任。”时值1963年，李耘萍从高中毕业，加入上海西泠印社，跟随丁卓英学习技艺。尔后至今的岁月，她都在行业深耕、并在书画印泥领域有较高造诣。

李耘萍进入上海西泠印社后，升任厂长。在任职期间，她主导了生产工艺改革，使得印泥产品被评为“全国轻工业优质产品”，并远销至海外。

据悉，1986年，李耘萍转任上海石泉印泥厂厂长，致力于研究其他流派的工艺，恢复失传的印泥品种，并为国内书画篆刻艺术家定制印泥。从1988年开始，李耘萍在高式熊的指导下，开展了鲁庵印泥配方测试与印泥恢复工作。两人合作推出了“高式熊印泥”（2019年后更名为“耘萍传承印泥”）。

退休后至今，李耘萍成立了上海耘萍工艺品有限公司，组建工作室，打造了“耘萍印泥”品牌（旗下分为“耘萍石泉”“耘萍宣和”“耘萍传承”和“缶庐”四个系列）。如今，北京的荣宝斋和上海的朵云轩，都有李耘萍团队为其定制的印泥品种在售，广受书画业内资深名家喜爱。

入门先学两样事

盖印章和修印泥

“书画印泥非普通印泥，制作工艺极为繁琐。而在入门时，先要学会两样事，那便是盖印章和修印泥。”李耘萍说，这两样事是入行前的必修课，学会了方能算是初入门。

第一步是学会“搅拌印泥”，使之在使用前“柔韧有余”。印章拓上印泥，需要做到厚薄均匀，将其落于纸上，力透纸背又不能化开晕染、更不能变形，讲究的就是“渗透得刚刚好”的“巧劲功夫”。反复练、练反复，一直到掌握技巧与分寸，恰好落章。

而修印泥则是另一样必要的基本功。“使用时间久了或是保存不当，书画印泥会出现发硬等问题，弃之太过可惜，通常会让我们来进行维修使之复原如新。”李耘萍告诉劳动报记者，虽简单几句“少油添油、少绒加绒，反复搅拌或是捶拉”，但这些步骤到了上手去完成则颇为费功夫。

“修复好的印泥要做到十分光滑细腻。但修补的过程实则是一个极为复杂、反复讲究平衡，方能‘驾驭’的仔细活儿。”李耘萍说。

蓖麻油晒5年

厚度密度达标再炼油

“一款书画印泥主要是三种原料，分别为印油、艾绒和朱砂。我们先从印油说起。”李耘萍告诉劳动报记者，印油的原材料主要是蓖麻油，但它需要经过长时间晒油的过程，达到厚度和密度后，方能再炼制泥油。

印油的原材料主要是蓖麻油，但它需要经过长时间晒油的过程。劳动报记者陆燕婷 摄影

晾晒蓖麻油看似简单，实则却需要年复一年的坚持。通常，晾晒的过程需要长达5年的漫长时光。整个晾晒过程中，不能使其遭受任何“风吹雨打”，需要格外仔细小心。

值得一提的是，刚入西泠印社时，印泥油晾晒场位于杭州，李耘萍需要反复在沪杭两地往返接力跑，为的就是全程“呵护”。若干年后，李耘萍想方设法将晒油场逐步迁回上海郊区，以方便后续晒油取油炼油。“炼印油的过程，全凭‘手感’，反复搅拌后，觉得厚度密度粘稠度可以了，那便完成了。”

“手磨”艾纤维

长度越长质量越优

印油需要往返杭州，艾绒则要远赴并往返福建，李耘萍对书画印泥选材，有着其独有的执着和坚持。

采访中，她取出一块“样板”并向记者介绍道，书画印泥中的艾纤维长度越长、质量就越上乘，也是市场上价格更高的“优质印泥”。

书画印泥中的艾纤维长度越长、质量就越上乘。劳动报记者陆燕婷 摄影

一棵艾株，去其艾叶，仅保留中间部分的艾叶。艾纤维如在2公分以下，称之为“下脚料”。而最高档的印泥中所添入的艾纤维长度需达到12公分以上。

“有两种方法。古早的传统提取方式，纯靠‘手搓’。历经手搓、晾晒、拍打，再反复，然后按分剥离的艾纤维长度分类使用。另一种则为水艾法，辅以‌老碱浸泡、清水微火煮炼、换水漂洗黄汁‌，直至纤维洁白柔韧，再手工选取长绒。”李耘萍介绍道，艾纤维越是细腻纤长，柔韧嵌合度高，印泥越是珍贵且“金贵”。

古早的传统提取艾纤维方式，靠“手搓”，图为李老师现场演示。劳动报记者陆燕婷 摄影

多种原料融合

达到完美平衡状态

历经5年方能完成晒油取油炼油的过程，将印油与朱砂通过研磨融合，制成“印浆”。再添入经过“抽丝剥茧”后的艾纤维，反复捶拉，最后才成为一款印泥成品。

一款上乘的书画印泥，就像一个微型的生态系统，其内部的印油、朱砂、艾绒在长时间的相互作用下，会达到一种完美的融合。而李耘萍所追求的，不单单是融合制作完成，更是一种“高级定制”的服务。为不同的书画创作者制作符合你书画作品要求、使之更为和谐亮眼的印泥产品。

“比如，印泥不应当是大家所普遍认为的红色的。如果添一点点橙色或金色，拓印时就会因为些许色彩上的差别，而让整幅书画作品提亮色彩。”李耘萍告诉劳动报记者，她也在制作印泥、与书画名家交流过程中，不断总结经验，使得印泥也能够“变化多端”。其所研制的彩色印泥，看似相同又大不相同，为传统文化注入崭新活力的同时，也因着这份特殊色彩而为大家所珍爱。

如今，李耘萍已经将这一门印泥传承的技艺，传授到了其子、国家级非物质文化遗产项目（上海鲁庵印泥）第四代传人、吴氏潜泉印泥第四代传人、中国文房四宝协会副会长田旭峰的手中。至2025年，供职于上海耘萍工艺品有限公司的吴小金，经第三代传承人李耘萍、第四代传承人田旭峰同意，正式成为“上海鲁庵印泥”的第五代传承人，在钻研印泥制作技艺的同时，管理生产运营和非遗宣传工作。

“我长期坚守在岗，而技艺需要传承。希望一代又一代传承人，能够延续这一非遗技艺，也让‘国宝级’书画印泥能够让名家创作更为‘出彩’和‘多彩’。”李耘萍如是说。

匠人心语：坚守工艺，要能“吃苦耐劳”

记者：制作一款印泥，需要时间和工艺的打磨，耗时颇长。如何坚守？

李耘萍：传统印泥制作，老一辈人一直坚持依靠手感与经验，而如今新一代传承人在传统工艺基础上，也会引入科学仪器与数据化标准，对油品粘度、朱砂细度等进行量化控制。但这个行业，需要保持“初心”，坚守工艺，更要能够“吃苦耐劳”。

记者：您如何看待行业传承？如何进行传、帮、带？

李耘萍：还是那句话，强调“吃苦耐劳”精神。筛选“接班人”时，希望其能够掌握印泥制作的全流程工序，并致力于推动传统工艺向多元化、标准化发展。

头图：一款上乘的书画印泥更是书法与篆刻的“点睛之笔”，图为李耘萍老师讲述其非遗技艺的传承故事。劳动报记者陆燕婷 摄影