从“头”下功夫，妙手琢容颜，鲜花绎浪漫……在第48届世界技能大赛的现场，美发、美容、花艺这三大颇具美感的赛项不约而同齐聚6.1号馆，集体上演一场视觉盛宴。

本届世赛，这三个赛项有何创新之处，选手会接受哪些挑战，又藏着哪些别具匠心的细节？9月24日，本报记者采访了相关专家予以解读，让观众能够真实感受到技能之美、艺术之美。

美发：

真人模块考验随机应变

放音乐模拟真实现场

世赛项目的现场，或是鸦雀无声，只看得见选手忙碌；或是工具声大作，彰显着比赛的紧张。

唯独在美发赛项，飘荡着悠扬的音乐，让人听着心中一静。

“赛场放音乐，是让选手放松，氛围不那么紧张，此外也弥补了外界嘈杂声响带来的干扰。”第48届世赛美发项目国家队员、上海市第二轻工业学校世赛基地管理中心美发教师李雅楠透露出了其中的奥妙所在。

图为选手在为“顾客”服务中。劳动报记者 展翔摄影

李雅楠表示，今年美发项目赛题设有两个真人模块：男士经典修面和女士真人盘发，后者还设有T台走秀环节。她认为，真人模块的加入让比赛更贴近实际。

李雅楠介绍，选手赛前抽签确定模特，赛前无法预知模特发质和发量，面对发量偏少、发质细软等各类现实状况，选手要临场判断，灵活运用填充物、打毛等技术手段弥补条件短板，极大考验临场应变能力。这也是世赛和国赛的显著区别，国赛大多以头模为主进行复刻创作，世赛则大量引入真人实操，更贴近行业真实工作场景。

据悉，美发项目共有7个模块，包括女士会议造型、女士商业造型、男士商业造型、男士经典修剪和胡须修面等。赛题同样充满不确定性，比赛开赛前才会正式公布赛题，考核形式分为图片复刻、三选一创作、给定元素自由组合创作三类。

“细节差之毫厘，得分就会拉开差距。”李雅楠表示，美发项目评分分为客观过程分与主观作品分。客观分贯穿全程，裁判在选手工位之间巡回观察，染膏调配误差超标、操作时喷水溅到模特面部未及时擦拭、工具掉落、消毒流程不到位，每一处操作细节都会被记录扣分。

主观分则重点考核发型四个面的融合度，既要做到和参考样图高度复刻，又要保证各个角度风格统一协调。“比如参考图刘海落点在鼻梁位置，成品位置出现偏移就会扣分。一旦剪短很难补救，留长还尚有调整空间，赛场每一刀都要慎之又慎。”

即便是接发项目，提供的发条数量也有限，选手不能单纯依靠接发堆砌效果，必须综合运用多种造型技法完成创作。

俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。对于普通观众，李雅建议可以重点感受不同国家选手的审美差异与造型风格，感受发型作品多角度的整体协调性，读懂美发技能背后的标准化逻辑与艺术创意。

美容：

千年非遗“拉线绞面”成赛题

首次引入男士脱毛模块

一根棉线，帮你“开脸”，去除面部细小的汗毛，使皮肤更加光滑细腻。中国传承千年的非遗手艺——“拉线绞面”此次首次出现在了世赛美容项目的赛场上。

世赛上海美容专家组组长杨韵告诉记者，本届美容项目眼部护理模块包括染眉、染睫、烫睫毛、嫁接睫毛等经典项目，并特别加入中国传统的“拉线绞面”。

图为美容比赛现场。劳动报记者 展翔摄影

“该项目在中国传承数千年，用一根棉纱线去除脸部多余毛发，包括眼部周围和额头。与刮眉刀不同，棉纱线没有横切面，不损伤皮肤，体现古人智慧，且在现代美容院仍有实际应用。”杨韵表示，按照世赛规则，每届比赛会设置约 30%全新赛题，融入主办地本土特色技艺，“今年首席专家在刮痧、拨筋、拉线绞面中选择后者，因其古老传承且具现实意义。”

有意思的是，杨韵表示，赛题在赛前就向全世界选手公开，各国选手同步开展针对性训练，根据她观察，外国选手“拉线绞面”的手艺也非常熟练。

“美容与美发项目存在显著差异，美发多为作品完成后进行结果打分；美容项目则70%分数来自选手实操全过程。”杨韵告诉记者，单个模块就设置几十个打分点，全项目打分点可达上百个，裁判游走工位边观察边记录主观、客观评分点。以热门的嫁接睫毛项目为例，嫁接根数、有无掉毛、睫毛粘连情况，每一处细节都会直接影响得分。

另外，为了紧跟全球美容消费趋势，此次赛项创新设置“男士脱毛”竞赛模块，考核男士毛发部位脱毛处理。为保障比赛公平，大赛面向全城严格招募男性模特，对毛发位置、毛发数量都有硬性标准，“赛事要求20名，我们准备了40名模特。”杨韵指出，男士美容需求持续增长，此次赛题设置紧扣市场真实业务场景，既引领潮流又非常落地，与产教融合紧密。。

花艺：

“花卉市场”每天“采购”

设计核心要了解植物

正在进行的世赛花艺赛场之上，全新赛制、全新赛题不断考验各国选手的设计思维与实操功底。

图为花艺项目中国选手和她的作品。劳动报记者 展翔摄影

第45届世赛花艺项目金牌得主陆亦炜告诉记者，今年花艺项目引入“花卉市场”新流程，选手需在有限预算内完成选材、设计与制作，比赛更贴近市场化就业场景

“本届花艺赛事的一大变革，就是新增‘花卉市场’，一改过去赛前一次性配发全部比赛花材的传统模式。” 陆亦炜介绍，以往四天赛程的全部花材会统一给到选手自由挑选。而新赛制下，每个比赛模块选手会获得固定预算，需要像真实花店从业者一样，拿着预算在“花卉市场”自主选购花材，采购总额不能超出既定预算。

“这一环节，考验的正是花艺从业者就业之后真实要面对的预算管控、成本核算能力，把赛场和行业真实工作场景打通。” 陆亦炜表示，赛制还专门设置“余货区”，选手在模块中剩下的花材可以留存继续使用，不属于新增预算；若选手放弃，其余选手也可取用，充分倡导花材循环利用，避免浪费。

那会不会出现热门花材首日就被抢购一空？陆亦炜表示，赛题评分鼓励多元花材组合，不鼓励单一花材大量堆叠。即便是同一色系，也要求选手运用深浅、色调各异的花材，兼顾块状、线条感等不同形态素材，因此选手很少会集中争抢某一类花材。新流程给予选手更大创作可塑性，更加考验选手自主设计意识。

当前，花艺项目已有三个比赛模块正式揭晓，包含切花装饰，类似前台花艺、大型桌花作品；还有颇具挑战性的房间装饰赛题——屏风花艺创作，

“此前训练我们练习过画框、墙面悬挂花艺这类框型结构，但较少接触到屏风这一全新载体。” 陆亦炜表示，不同选手对此会有不同的解题思路，例如有选手选择拆掉屏风原有布艺面料，用植物材料做拉线造型，把屏风整体转化为纯植物花艺装置。

当天，现场正在比拼新娘手捧花模块，要求选手在两小时内完成。针对中国选手张明天的作品，陆亦炜认为其用马蹄莲作为基底，将小花、果实、花苞花蕊串联，打造垂坠效果，尝试用同种材料叠加实现极简美学表达。

“选手的设计思路差异，核心来自对于植物材料的理解深度。”陆亦炜表示，不少选手会依赖铝丝、铁丝等金属辅材，这类材料易塑形、可复制；而把鲜活植物作为核心基底进行创作，难度会显著提升。“植物非常脆弱，制作过程一旦出现损伤、断裂，都会直接扣分。如何在尊重植物自然属性的基础上落地创新设计，是花艺比赛的重点。”

头图为世赛美发项目中国选手在比赛中。劳动报记者 展翔摄影