11月19日晚，上海囯舞剧场里掀起一场局地“海啸”，掌声、欢呼声一遍遍袭来，像浪花般拍打着舞台。时隔一年，由上海芭蕾舞团带来的舞剧《茶花女》回到诞生地，再一次赢得了申城观众的心。由上芭青年演员戚冰雪演绎的玛格丽特，更是让不少外国观众直呼“看不够！”一个23岁的姑娘，如何塑造出一个蕴含东方风情的茶花女形象？演出前，记者在国舞剧场后台听戚冰雪讲述了她与茶花女的情缘。

国有剧团的国际化尝试

法国作家亚历山大·小仲马创作的《茶花女》堪称世界文学的不朽珍宝，于20世纪后期被搬上芭蕾舞台，至今已有多个版本，备受世界各大芭蕾舞团的青睐。

去年，恰逢上海芭蕾舞团建团40周年之际，剧团把这部改编自经典名著的芭蕾舞剧纳入了剧库，以文学原作为创作蓝本，用芭蕾的舞步讲述了发生在法国七月王朝背景下的悲剧故事。

这是剧团专业化、国际化的一次尝试。去年11月，该剧在第21届上海国际艺术节上一经亮相，便收获了一致好评。今年，随着国内疫情得到有效控制，演出市场逐步回暖，上海芭蕾舞团又带着《茶花女》踏上了首次全国巡演之路。在福建、江苏、江西、湖南、广东五省十一地共20场的演出里，观众无不报之以鲜花与掌声。

惊艳舞美吸引外国观众二度刷剧

19日晚，整场舞剧在朦胧的茶花水彩绘景中拉开帷幕，唯美的舞台布景再现了19世纪巴黎社会的浪漫与复杂。全剧共分两幕，采用倒叙的手法，讲述了交际花玛格丽特与富家青年阿尔芒之间冲破世俗、真挚热烈却又波折无奈的爱情故事。

演员们凭借精湛的舞蹈技艺和精准的心理刻画，将男女主人公的倾心与迟疑、喜悦与纠结、期望与绝望演绎得淋漓尽致。别具匠心的舞美设计、撩拨心弦的音乐旋律，带给现场观众视觉与心灵上的双重震撼。

记者在现场看到，在75%上座率限制下，剧场内座无虚席。不仅有穿着舞裙的小观众、爱好芭蕾的年轻白领、痴迷文学原著的银发老人，此次演出还吸引了不少外国观众的关注。

来自意大利的Fabio告诉记者，这是他第二次看上芭版的《茶花女》了，去年在上海文化广场的演出，他就是观众之一。“太经典了，一遍真的看不够！”而坐在记者隔壁的非洲姑娘、来自津巴布韦的Genevieve也不住地赞叹，不仅舞者跳得好，演出的舞美也十分惊艳。

工作人员告诉记者，在舞美设计上，上芭特地为全剧制作了多达60个品类数百件硬景道具、85套服装以及96套饰品，就是为了向观众还原了法国19世纪上流社会的原貌与浪漫风情。

海派足尖也能展现“戏剧力量”

当然，此次演出最让观众惊艳的还是上芭舞者们的表演。尤其是女主角玛格丽特的扮演者、上海芭蕾舞团主要演员戚冰雪的表现，更是让观众沉醉其中。

然而，许多人看到了舞台上善良、优雅的玛格丽特，却不知道戚冰雪为了这个角色付出了多少。当天演出前，记者在后台采访了戚冰雪，她告诉记者，从接下这个角色起，自己其实从未停止过对玛格丽塔的了解。

为了贴近人物，每跳一次《茶花女》，戚冰雪都会重温一遍文学原著和电影，通过文字的力量丰盈角色情绪，通过电影影像不断完善自己的表演。在戚冰雪看来，“掌握一个角色就是多学、多看、多了解、多尝试，和练技术是一样的，是每天都要认真去做的事。”

因此，尽管经过了20场巡演的磨合，所有的舞步已经刻在了戚冰雪的脑海里，但只要一有空，她还是会对着镜子反复练习眼神、表情、手势等细节，只为让角色情感和芭蕾舞步在紧凑的剧情中达到完美契合。

功夫不负有心人。时隔一年，当《茶花女》再次重返申城舞台时，观众看到了一个更加痴情又让人心疼的玛格丽特。剧场里掌声不断，戚冰雪更是先后六次谢幕。

戚冰雪告诉记者，在所有芭蕾舞剧中最难的就是戏剧芭蕾，不仅要求舞者有深厚的芭蕾功底，还要有精湛的演技和准确的情感表达。“《茶花女》是我进团以来演的第一部比较戏剧性的作品，带给我的成长很多，表演更成熟了，对戏剧芭蕾也有了新的认知。”

不久前，凭借玛格丽特一角，戚冰雪一举斩获了第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人主角奖。这不仅是对海派芭蕾舞剧的肯定，也给了戚冰雪更多的动力。“希望未来钻研更多角色，跳更多好的作品给观众，让大家感受到海派足尖下的戏剧力量。”戚冰雪说。