“我和我的祖国，一刻也不能分割，无论我走到哪里，都流出一首赞歌。”你一定早已对《我和我的祖国》的旋律耳熟能详，不过，你是否听过它的“民乐摇滚”版，并且是在B站的二次元演唱会上？听着这首歌长大的80后音乐制作人，如何让它实现令人惊艳的“混搭碰撞”？

     

当红歌遇上“民乐摇滚”

作为以哔哩哔哩核心内容为主题的大型线下活动，BILIBILI MACRO LINK演唱会通常会邀请一线动画歌手、人气UP主、网络年轻文化代表人物共同参加。在2019年12月的广州场演出中，音乐制作人李林重新编曲的民乐摇滚版《我和我的祖国》，由知名UP主情情keke、二胡妹、团团子、水玥兒等上演。目前，这场演唱会的总播放量已达2670万，弹幕总数15.4万。

为什么会想到把这首脍炙人口的主旋律歌曲，改编成“民乐摇滚”的形式？该节目编曲、青年作曲家李林告诉劳动报记者，这其实自己是与B站的第二次合作，2019年适逢中华人民共和国成立70周年，为了将经典旋律变成更符合年轻观众的审美习惯，既要有二次元文化的特征、也要有浓郁的“民族风”，这样一首超强混搭风的歌曲便应运而出。节目视频中，“好听”“中国红”“春晚既视感”“祖国万岁”等弹幕不断飘过屏幕。

不过，想要在舞台达成这样的“惊艳碰撞”并非易事。进行表演的up主们尽管在网络上都有自己的粉丝群体和话题度，但他们并非职业乐手，在改编上既要达到令观众热血沸腾的效果，使更多人产生共鸣，还要考虑到有限的排练次数，以及能让演奏者尽快适应的难度，需要编曲时仔细斟酌与考量，并与演奏者反复沟通协调。

是“脉搏”还是“温情”？

事实上，《我和我的祖国》原曲创作也非一蹴而就。1985年，李谷一在第一次录制该曲时就曾经把歌词改了，词作者张藜最初写的是“你用你那母亲的脉搏和我诉说”，李谷一怕老百姓听不清楚、不能直接理解，便改成了“你用你那母亲的温情和我诉说”。李谷一告诉张藜后，张藜坚持自己的词，认为自己写的是“诗一般的语言”，为此两人还产生过争辩。此后，该曲歌词在张藜出版时写的是“脉搏”，而李谷一唱的时候则是“温情”。

2016年张藜因病去世，李谷一前往家中探望其夫人杨阜兰，回忆与张藜的合作往事，才将这段往事说出。上世纪80年代，李谷一把这首《我和我的祖国》唱遍大江南北。

“张老师在世时，常感谢我唱红他的歌，但应该说感谢的其实是我，是他坚持找我，这首歌才会由我唱。”她还说，“其实这两个字不是关键。关键是他(指张藜)对祖国的情感。”

如今，无论在国内还是国外、老年人还是青年人，《我和我的祖国》早已被广为传唱。李谷一说：“这首歌可以算是经典中的经典了，各种各样的风格也都有。我曾在日本的电视台演唱这首歌，在美国、加拿大也都曾演唱这首歌。这个歌什么时候唱都是主旋律，我相信别人唱的话也是这样，因为它的内容、旋律就摆在那。”

新时代、新征途，也要有新音乐

那么，《我和我的祖国》的内容与旋律到底好在哪里？在李林看来，被归类为“经典红色歌曲”的优秀音乐作品，除了旋律朗朗上口、歌词具有时代感，在精神层面上更有着高于其它歌曲的民族凝聚力。

“这些歌曲的音乐风格都相对统一，比如《我和我的祖国》很明显具有当时的圆舞曲风格，再有像《五星红旗迎风飘扬》这样的歌曲，则是非常强烈的进行曲风格。而这种圆舞曲和进行曲风格的歌曲，在20世纪前后的国内主流乐坛较为常见，对于中国流行音乐的影响很深。”

近年来，除了在上海音乐学院继续读博深造、以及在上海视觉艺术学院担任教学，各类主旋律题材的音乐创作也成为李林工作的重要组成部分。他完成了包括音乐剧《春上海1949》，话剧《绝境》等音乐的制作工作。今年第37届上海之春国际音乐节的开幕式中，廖昌永等人演唱的歌曲《百年》，管弦乐配器工作也由他完成。目前，李林还在进行由上海音乐学院音乐剧系最新编排的大戏《忠诚》的编曲和配器工作。

“我们在写具有时代感的新歌曲时，始终不能忽略的就是，词曲要符合当代听众的审美与感受。他们能够接受的音乐风格是什么样子？想要在新作品中传承红色基因，又应当注入怎样新的流行因素？”作为国内新生代的音乐力量，李林正努力在创作中探索寻找一条新的道路，从他的笔端中流淌出新的音乐，陪伴更多同龄人、新朋友踏上全新的征途。