日本的浮世绘作品、中国的瓷器绘画图谱以及中国商代和西周的青铜器，竟不可思议地与西方现代艺术抽象先驱的杰作汇集一堂，展开一场跨越人类文明三千年的碰撞。

5月1日，西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目的第三个特展“抽象艺术先驱：康定斯基”亮相申城。

此次特展全面呈现了这位二十世纪艺术大师里程碑式的创作生涯。西岸美术馆执行馆长陈安达以“绝无仅有”“有史以来最好展览”的溢美之词向记者来形容此次特展。

记者步入展厅，首先映入眼帘的是一组康定斯基于1922年为柏林"无评委艺术展"设计的门庭壁画复原，由此令观众身临其境般地漫步康定斯基的画作中，开启一段与视觉、声音、情感相通感的艺术畅想。

因为康定斯基拥有听觉与视觉的联觉通感能力，这种独特的感知让他能“听到”颜色，并用“看到”的线条和颜色来呈现声音。

出生于俄罗斯的法国画家和美术理论家康定斯基，是现代西方艺术史上重要的人物，也被认为是 20 世纪初抽象艺术的创始人。

本次特展不仅是康定斯基在中国的首次大展，亦是迄今为止在亚洲境内最具规模的回顾展。

特展汇集了蓬皮杜中心的重磅馆藏，包括从艺术家遗孀妮娜·康定斯基对蓬皮杜中心的慷慨捐助与遗赠中臻选出的数百份画作、手稿、版画作品，诸多大师级作品为首次亮相。

记者看到，特展包括“初始：技艺研习”、“穆瑙：抽象的突破”、“俄罗斯：间奏岁月”、“包豪斯：理论年代”和“巴黎：成熟时期”五个板块，涵盖了康定斯基从早年创作、走向抽象到成熟等不同阶段的作品。

康定斯基在生命的最后岁月里，对中国古代的青铜器产生了极大的热情。为此，此次特展特别与上海博物馆达成合作，借到了方父丁卣、戈鸮卣、鸟纹方座簋、商妇甗和云纹甬钟等五件青铜器展品。

陈安达向记者介绍道，此次让青铜器与康定斯基的作品共处一室，可以给观众从一个独特的视角去细细体会这位现代抽象绘画的创始人，是否从青铜器的动物图案和繁复的装饰中获得过灵感。

今天，同时亮相的还有位于一楼0号展厅的“于吉：即兴判断 II”和位于地下一层盒子展厅的“洛朗·格拉索”。

（“于吉：即兴判断 II”展览现场）

出生于上海的85后女艺术家于吉，将展厅化身为一个半遮掩的艺术创作场所，以“室中室”的形式，试图将艺术家的创作状态以及思考过程毫无保留地分享给公众，邀请观众共同探索流动的视觉艺术发生现场。

“马塞尔·杜尚奖”得主的洛朗·格拉索，是法国当代最具活力的艺术家之一，此次展出的是其三件作品——大型发光球体雕塑《320》、《研究过去》系列画作及其影像作品《人造物》。

本次特展将从5月1日持续至9月5日。