刚刚结束《花样年华》的演出，8月20至21日，上海芭蕾舞团将带着另一台原创大戏——“爱我中华·上芭原创芭蕾舞剧2021年版《闪闪的红星》”亮相上海大剧院，以舞蹈之姿传承红色血脉，用芭蕾语汇讲述中国故事。

提到中国芭蕾舞剧经典，观众最先想到的大概就是《红色娘子军》和《白毛女》。但两部作品首演至今已经超过了半个世纪，芭蕾舞台上还能否再出一部留得下、传得开的经典，成为了许多芭蕾人的祈盼。

在此背景下，由上海芭蕾舞团原创的芭蕾舞剧《闪闪的红星》，成为了一部极为重要的探路之作。该作品首演于2018年10月中国上海国际艺术节，是上海芭蕾舞团为庆祝改革开放40周年而创作的一部大型革命题材芭蕾舞剧。

故事线索围绕着人们熟知的荧幕经典，却是第一次以成年潘冬子的视角来回忆往昔，刻画了一个在磨难中成长的、虽然失去了母亲却为救起更多的母亲、守护更多的家庭而英勇奋战的红军战士形象。

编导赵明坦言，“我将自己对生活、对艺术、对革命的感悟放在潘冬子身上。”他希望以浪漫主义的创作手段，实现淳朴刚毅的中国军人形象和经典芭蕾舞裙的邂逅，用最真实的情感打动观众。

“芭蕾舞剧有其自身独特的表现形式，如何以芭蕾美学讲好中国故事，如何将中国人的价值观通过芭蕾艺术传递到世界各地，《闪闪的红星》正在探索一条新路。”赵明说。

而作为领衔主演，在剧中扮演潘冬子的是上海芭蕾舞团首席主要演员吴虎生，他同样期待着为观众塑造一个有血有肉的红军战士形象。“每个男孩小时候都曾有过英雄梦，更重要的是，我是中国人，《闪闪的红星》讲的就是我们自己的故事。”

因此，首演以来，《闪闪的红星》虽然已经赢得了观众的广泛认可，足迹踏遍祖国大江南北，在全国各大城市上演近百场。但四年来，上芭却从未停止对该剧的打磨。

从创作前期反复雕琢剧本、首演前的采风军训和上千小时的排练奋战，再到演出后持续不断的潜心修改，以及创排以来超过十次的创作会议，《闪闪的红星》让观众看到了上海芭蕾舞团对艺术的真诚与热爱。

据悉，此次亮相上海大剧院的是经过第三次大改后的2021年版《闪闪的红星》。上海芭蕾舞团团长辛丽丽表示，边演边改、常演常新已是这部作品的常态，“十年磨一戏，我们只想通过一次又一次修改，做一部留得住的作品。”

（上海芭蕾舞团供图）