10月21日至22日，由上海国际舞蹈中心剧场主办、英国印度裔舞者阿卡什·奥德拉与中国知名舞者胡沈员共同编创并演出的现代舞《无径之径》，作为第22届中国上海国际艺术节参演剧目，在上海国际舞蹈中心进行亚洲首演。该作品用现代的艺术形式重新诠释了古老的《西游记》故事，彰显文化的碰撞与交融。

作为国舞剧场首批委约的国际合作作品，《无径之径》自创生之初便与国舞剧场密切相连。2019年，该作品曾在国舞剧场举行全球发布活动，上海观众就成为了全球第一批目睹其宣传片的观众。

该作品原定于2020年在国舞剧场进行亚洲首演，当时演出刚一开票便一抢而空。遗憾的是，由于种种原因无奈延期。但《无径之径》依然得到了国舞剧场多方面的助力，这也彰显出国舞剧场对推动全球化艺术对话与扶持青年艺术家的积极探索。

之后几年时间里，《无径之径》走遍各大国际艺术节，均获得高度赞誉。主创胡沈员也凭此作品收获了2023年英国国家舞蹈奖最佳现代舞编舞和杰出现代舞男演员双项提名。此次演出是时隔多年，载誉归来的《无径之径》再度回到它创作灵感的诞生地，为申城观众带来期待已久的亚洲首演。

现代舞《无径之径》剧照。受访者供图

记者了解到，《无径之径》的编创集结了国际一流的艺术团队。除了阿卡什和胡沈员这两位中英顶尖人气舞者共同编创与演出外，作品配乐由音乐家尼基·威尔斯原创及现场演唱；蒂娜·佐卡为该作打造了一个具有高度视觉冲击力的舞台景观；灯光则由亚伦·阿布拉菲亚设计。这些顶级的幕后团队，使《无径之径》的舞台世界足以触动人心、超越差异，成为不同文化背景的观众都能够产生共鸣的艺术作品。

据主创团队介绍，该作品的灵感取自中国古典小说《西游记》，经由舞蹈家的再造，作品在生命、轮回、重生等主题下，将古老的“玄奘西游取经”旅程解构成一场壮观的精神探索。小说中漫漫西行路上的严酷环境化作富有视觉冲击力的舞台景观，隐喻着人类在追求独立和进步路途中所经历的挫折。而两位舞者则借由舞蹈肢体表达出人对更深刻自我的追寻，最终在看似“无径”可行的困境中，开辟出一条穿越时空的求索“之径”。

值得一提的是，历史与文学中的玄奘求经凸显了不同文明之间知识与文化的碰撞与交融，而《无径之径》的编创故事则有如这一故事的现代版本。因为不怎么会说英语的胡沈员和完全不懂中文的阿卡什，语言并不相通的两位艺术家正是以舞蹈作为共同语言，在作品中探索了中印两大古老文明古国之间的联系。最终，他们选择了以“玄奘西游”的故事文本，将中印两个相邻的古老文明在历史、哲学、文化、种族的碰撞，与舞者个人思想与生活体验交织在一起，融合成了现代舞《无径之径》。

据悉，除了《无径之径》外，10月至11月，第22届中国上海国际艺术节期间，国舞剧场还将有多部重量级国际项目先后上演，包括世界级现代舞大师阿库·汉姆编导作品《智胜心魔》、英国波蒂斯·塞瓦的嘻哈现代舞作品《黑犬》以及中国台湾云门舞集《霞》等，将为申城舞蹈爱好者带来多元化的观演体验。

头图为现代舞《无径之径》剧照。受访者供图