周末看场音乐剧，成为年轻人时下最流行的选择。音乐剧爆火，但头部演员稀缺，同时轧七八台戏不得已却也常见。上海打造“音乐剧之都”，亟需培养更多专业人才。

10月27日-30日，“音为戏动，青春绽放”2023第二届上海音乐学院国际音乐剧节在上海音乐学院举行，围绕音乐剧，国内外数十所专业院校的从业者拿出“王牌课程”齐聚在上海，以教学工作坊的形式予以集中展示。

台上音乐剧演员，台下音乐剧教师

“上海要打造音乐剧之都，学校承担着全产业链中人才培养这重要的一环。”上海音乐学院音乐戏剧系主任安栋教授表示，“国内90%以上的音乐剧演员是从专业院校中走出来的。”据介绍，音乐剧于去年被正式列入国家本科目录，标志着音乐剧成为一门正式的学科，课程的专业性与丰富度由此成为业内关注的问题，而打破学校壁垒的课程分享有助于全国音乐剧专业的共同成长。

安栋教授认为，在国内的演艺生态中，音乐剧是少数教学结构与市场运作紧密结合的例子，“我们的教学目标就是培养具有国际视野、能够在音乐剧舞台发光发热的演员。”安栋教授以上音的实际教学情况为例，音乐戏剧系的教师队伍中有许多人都是优秀的音乐剧演员，这样的安排将剧场和教室无缝衔接了起来。

国际音乐剧节的工作坊中，呈现在音乐剧行业中赢得良好口碑的优秀剧目《南孔》《江姐》《赵氏孤儿》《辛吉路的画材店》《隐秘的角落》《沉默的真相》《嫌疑人X的献身》等剧目，结合剧中主要唱段，由主创团队导演，钟浩、徐俊、肖杰、胡晓庆、张轩豪、吴世爀（韩国）和知名演员约瑟夫·米尔森（英国）、詹姆斯·斯皮林（英国）、王莉、王艺埙、夏振凯、叶麒圣、方书剑、明家歆等，共同分享打造音乐剧的实践经验。

头部演员稀缺的当下，人才是“音乐剧之都”的底气

“大剧场、小剧场，每晚在上海演出的音乐剧两只手数不过来。”据安栋教授估算，上海大大小小音乐剧的演出总量占到全中国的40%以上，产业的火热推动上海成为了全国音乐剧学生就业的首选地。但与此同时，他也观察到观众买票看卡司、一个演员同时轧7、8台戏的情况屡见不鲜，“当下音乐剧市场的供和需之间存在一定的落差，头部演员还是稀缺。”

产业的发展重点再度落回到“人才”二字以及教学和课程本身，这也是上海打造“音乐剧之都”基础且极为重要的一环。“在工作坊中，学生接收到哪些新知识，老师交流了哪些新动态，是我们最关心的事。”安栋教授表示。

与此同时，在音乐剧节中，观众也能看到活跃在音乐剧舞台上最青春的面孔。10月30日晚，在上音歌剧院举行的2023第二届上海音乐学院国际音乐剧节闭幕音乐会暨“青春绽放”华语音乐剧新生代展演上，国内年轻的音乐剧演员将集中亮相，包括一众音乐剧综艺《爱乐之都》的选手以及具有知名度的青年音乐剧演员，夏振凯、方书剑、苗梦初、周默涵、胡超政、王梓庭、蔡琪、朱涵彬、张沁丹、阿拉丁、丁汀、田野（演员排名不分先后）等，共同演绎《忠诚》《春上海1949》《江姐》《沉默的真相》《嫌疑人X的献身》《快雪时晴帖》《杨戬》等诸多上音作曲原创的音乐剧作品。

此外，本次音乐会还将呈现《爱乐之都青春季》节目中的多首国内外优秀经典的音乐剧曲目片段。新生代音乐剧演员们用青春的力量传递属于中国音乐剧人的声音。同时，为了进一步展现上海市艺术教师的音乐剧表演风采，向社会推广传播音乐剧文化，本场音乐会中将遴选数位优秀艺术教师代表，共同唱响音乐剧梦想。

头图为第二届上海音乐学院国际音乐剧节启动。上海音乐学院供图