7月17日至31日，由上海大剧院艺术中心指导，上海民族乐团、上海音乐厅联合推出的国风音乐现场《海上生民乐》开启第六轮驻场演出。这部被誉为“中式美学大观”的现象级作品，历经125场淬炼在暑期再度回归，将为市民游客带来新一轮限量版国乐记忆。

晚上7点半，观众刚一落座，"国乐+光影+建筑"的魔力便开始发酵。随着第一个音符的流淌，海派民乐的诗意不仅以声波的形式"浸润"双耳，更通过数字多媒体技术将上海音乐厅的廊柱、壁面幻化为流动的千年画卷，光影在观众席间游走，音符在建筑肌理上跳跃，构建出一个突破物理边界的"国乐元宇宙"，让观众瞬间沉静下来，仿佛穿越时空置身于东方美学的意境长河里。

整台演出的9部作品如同9把钥匙，唤醒深植血脉的文化记忆，串联起诗、书、画、舞、戏的东方美学链：《汲古》以9000年历史的骨笛叩响华夏文明的初啼；《水行》用尺八的空灵与手碟的现代音色，荡漾起上善若水的哲思；《火舞》集结中西方打击乐器，点燃生命原初的炽热；《墨戏》古筝的吟猱绰注化作飞白狂草，疏狂写意；《山水》的七位演奏家以诗意的旋律勾勒出竹林清风、文人风骨；《酒歌》琵琶声声说不尽的千古之爱；《穿越》唢呐与电音碰撞出星际漫游的未来幻境；《蜂飞》超炫的技巧展示上演妙趣横生的自然谐谑曲；《丝路》八音和鸣共振，奏响人类文明交融的乐章。

国风音乐现场《海上生民乐》在上海音乐厅开启第六轮驻场演出。演出方供图

自2016年首演以来，《海上生民乐》凭借传统与现代交融的沉浸式艺术体验俘获了无数观众的心，5轮驻演模式更是让海派民乐从“曲高和寡”走向“国风顶流”，成为国际友人了解中国文化的重要窗口。尤其是暑期旺季，平均每4位观众就有1名来自外地或外国，他们将其纳入上海之旅的重要行程，交口赞叹“这才是刻在中国人骨子里的浪漫！”

而125场的淬炼也为艺术家们提供了持续精进的独特平台。笛箫演奏家赵韵梦深情表白，“《海上生民乐》像一面镜子，既照见我的技艺成长，也引发对音乐本质的思考。比如演绎《山水》时，我把自己想象成竹林中的隐士诗人，让音乐与动作都浸透这份文人风骨。”

国风音乐现场《海上生民乐》演出剧照。演出方供图

“每场演出结束，手机铃声总会准时响起——那是罗团的专属课后辅导时间。”琵琶演奏家刘嘉笑着回忆道，“2022年刚进团就加入《海上生民乐》第三轮演出，我这个初出茅庐的‘霸王’抱着琵琶的手都在微微发抖。团长罗小慈像个严格的老师，演出前给予我指导和鼓励，散场后追加点评。”专业考核+大师课的模式推动着青年乐手们以演代练、加速蜕变。

据悉，此番第六轮驻场，上海民族乐团将从7月17日至31日为市民游客带来15场限量演出，无论是初次邂逅的新观众，还是重温感动的老乐迷，都可以跟随《海上生民乐》体验一场穿越时空的东方美学之旅。

头图为国风音乐现场《海上生民乐》在上海音乐厅开启第六轮驻场演出。演出方供图