11月16日，作为第二十四届上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”邀约项目，《未来·观》2025上海展在上海滨港商业中心闭幕。这场历时近一个月的数字创意盛宴，以AI驱动装置、脑机接口交互、大空间VR等前沿技术为载体，服务文体旅商展融合发展，打破“高科技仅属年轻人”的刻板印象，打造了一场面向全民的数字文化共享平台。

《未来·观》由上海交大-南加州大学文化创意产业学院（上海交大文创学院）主办，秉承学院“国际化，学科交叉，产业导向”的育人理念，倾力打造中英（国际）青年数字文化交流、作品展示和内容共创平台，旨在鼓励青年用创意科技和数字艺术赋能美好世界，隔年分别在上海和伦敦举办主题展览。

《未来·观》的每届展览，都伴随并反映数字创意发展最前沿，创作形态不断丰富，创意也日趋先锋。比如，来自英国的《大脑里的宇宙》脑机接口作品，不仅实现了观众脑波数据共创，也将发展成为一项未来社会情绪实验项目。上海本地作者创作的《张园》MR作品，不仅希望用虚拟现实技术记录历史，也鼓励原住民上传自己的数字影像作品，未来成为集体记忆平台。此外，近年流行的大空间VR作品也加入了展览，集聚了一批基于中国传统文化元素的体验项目，包括《敦煌：沙海谜窟》和《浪浪山小妖怪妖你同行XR》等，让观众在沉浸式体验中感受传统与未来的交融共振。

据了解，《未来·观》2025上海展还特别设置了体验效果问卷调研，也为行业发展提供了重要数据参考。结果显示，学习和体验新科技是公众首选目的，其次是娱乐放松和社交团建。在内容类别方面，科幻类和中国传统文化类的体验高居公众最喜爱的体验类别之首。在内容创制质量方面，尤其是大空间VR领域，调研显示，公众需求已从 “基础技术” 向 “交互优化” 和“审美体验”过渡，这种迭代需求将直接影响并推动内容创制质量的提升，形成“内容引领技术、创意赋能体验”的正向循环。

为进一步推动行业交流与发展，展览同步举办《未来·观》2025数字创意人大会，开设“VR新秀汇”、“触摸未来”、“创意叙事”三场专业分享会。来自中外的数字创意人齐聚一堂，分享创作经验、探讨行业趋势，更针对各国高校数字创意相关专业教育提出建设性建议，为行业人才培养与技术创新注入思想活力。

随着2025上海展的落幕，《未来·观》团队已启动2026年海外展筹备工作。据介绍，未来，这一平台将持续发掘中外青年数字创意力量，提升中国数字内容原创品质，深化跨文化对话，为中国数字文化走向世界搭建坚实桥梁，进一步推动中外数字文化交流与共创。

头图为市民观众在现场体验展览。劳动报记者 贡俊祺 摄影