2026年正值瓦格纳《尼伯龙根的指环》首演150周年，国内古典乐坛再度掀起强劲的“瓦格纳热”。日前，俞峰执棒上海交响乐团，联袂九位中国歌唱家，以“全华班”阵容演绎《女武神》经典选段，为沪上观众呈现了一场长达160分钟的“微缩但完整”的悲剧闭环。

早在1999年，上海交响乐团便携手德国莱茵歌剧院与中央歌剧芭蕾舞剧院合唱团，在上海大剧院完成了瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》的中国内地首演，自此开启了这支亚洲最古老乐团的瓦格纳歌剧演绎篇章。

如今时隔27年，上交再度迎来瓦格纳鸿篇巨制。此次呈现的《女武神》是《尼伯龙根的指环》四联剧中的第二部，讲述了齐格蒙德与齐格琳德一对人类孪生兄妹的宿命之恋，以及女武神布伦希尔德违抗父命、最终被众神之父沃坦处以沉睡惩罚的故事。

“全华班”演绎瓦格纳《女武神》。演出方供图

指挥俞峰介绍， 早年间，歌剧长期被意大利垄断，表达主要靠“唱”。“而瓦格纳是艺术上的革命者，他坚定认为内容为王，这个内容就是指戏剧，他的音乐全部都为戏剧服务。”因此，瓦格纳可以用音乐准确刻画人物性格、事件等，甚至他把交响乐队也完全戏剧化了，以往的乐队都是伴奏，他却让乐队成为了戏剧表达的重要部分，同样是作品的“主角”。

乐队首席马骏一深有同感，在去年8月加入上海交响乐团前，他曾在澳大利亚演过三次全套《尼伯龙根的指环》。“演员都是全世界各地过来的，不单单是澳洲的。这次让我非常震惊，我们能有这个实力完成全华班演绎，上交现在像个‘歌剧乐团’。”马骏一坦言，其中的挑战和跨越并非一星半点，“坐在乐池里演歌剧容易多了，一是精神上放松，二是声音的控制相对更容易。音乐会版演出，乐队要坐在舞台上，没办法完全按照谱子上的东西去做，乐手要在‘主角’与‘配角’之间找到平衡。”

头图为俞峰执棒上海交响乐团，演绎瓦格纳《女武神》经典选段。演出方供图