7月16日，作为上海美术馆核心学术品牌“何谓海派”艺术系列大展的最新展览，“历史的星辉——长安画派与海派绘画研究展”在上海美术馆33米层正式向公众开放。

今年恰逢上海美术馆建馆70周年，展览汇集中国国家博物馆、中国美术馆、上海美术馆、上海中国画院、刘海粟美术馆、陕西省美术博物馆等馆藏精品，通过70余件名家作品，系统梳理长安画派与海派绘画的发展脉络，展现20世纪中国画现代转型的探索历程。

据了解，本次展览汇聚赵望云、石鲁、何海霞、方济众、刘海粟、吴湖帆、贺天健、谢稚柳、陆俨少等艺术家的经典作品，以“溯源传脉”“与时偕行”“长安新画”“海派新境”四个单元展开叙事，聚焦新中国成立后中国画特别是山水画的革新实践，呈现两大画派在同一时代背景下探索中国画现代发展的不同路径。

展览以长安画派与海派绘画的并置展示为主线，呈现两种风格鲜明又互为补充的艺术面貌。长安画派立足西北地域文化，以赵望云、石鲁、何海霞等为代表，倡导“一手伸向传统，一手伸向生活”的创作理念，坚持以写生推动中国画创新，形成沉雄质朴、浑厚大气的艺术风格。展出的《北国风光》《山区修梯田》《黄河龙门口》等作品，以雄浑山川和现实生活为题材，展现了中国画在新时代语境中的生命力。

海派绘画则延续“融汇中西、雅俗共赏”的艺术传统，在坚守中国画笔墨精神的基础上，吸收西方绘画的造型与色彩经验，将都市景观、城市建设等时代内容纳入山水画创作，形成典雅深秀、兼具现代气息的艺术风格。吴湖帆《西郊公园写景》、朱屺瞻《市图书馆与市博物馆》、陆俨少《公社之晨》、刘海粟《无锡太湖》等作品，集中展示了海派绘画在传统与现代之间的探索成果。

值得关注的是，本次展览也是“长安画派”成名65年后再次亮相上海。1961年秋，“美协西安分会国画研究室习作展”在中国美术馆举办后，又赴上海、杭州等地巡展，“长安新画”由此受到广泛关注，成为长安画派崛起的重要标志。本次展出的方济众《黄昏》正是当年巡展作品之一，通过描绘乡村黄昏景象，探索以新的笔墨语言表现现实生活，为中国画拓展了新的审美表达。

事实上，长安画派与海派绘画之间有着深厚的历史渊源。20世纪前期，上海作为中国现代美术的重要策源地，在现代美术教育、画会、展览和出版等方面推动中国画由传统向现代转型，不少后来成为长安画派代表人物的艺术家曾求学于上海或受到海派艺术思潮影响，两地艺术家的交流互动，也为中国画现代变革积累了重要经验。

展览期间，上海美术馆还将围绕“社会大美育”计划，同步推出专题讲座、名家对谈、艺术导赏等公共教育活动。

头图为展览现场。上海美术馆供图