秋日的上海外滩艺术中心185空间里，诗行随琴声流淌，中西经典在此相遇。日前，公益性文艺品牌“朝花”带来的《岛上充满了声音》诗歌音乐会如期举行，为市民观众献上了一场沉浸式的跨界文艺雅集。

“朝花”是一个以原创诗歌为起点、以音乐为流动之脉，联结绘画、建筑、评论等丰富内容的公益性文学艺术现场，由诗人小地梨与指挥家余隆共同发起。自2024年来已举办了十余场，从诗集分享到江南文化，从宋代美学到城市建筑，多元主题打破不同艺术门类的边界，让诗歌跳出书本，以更鲜活的姿态走进大众视野。

1616年，莎士比亚和汤显祖，中西戏剧史上的并峙双峰相继逝世。四百多年后的秋夜，新一季的“朝花”用诗和音乐完成了一场与两位先贤的跨时空对话。此次雅集在复旦大学英文系教授、莎士比亚研究学者谈瀛洲的分享中拉开帷幕。随后，叶芝、济慈、狄金森、惠特曼的经典英文诗作依次响起，与小地梨、程林、李爽创作的中文新诗形成隔空呼应。

钢琴家宋思衡的演奏，为诗歌增加别样韵味。主办方供图

钢琴家宋思衡的琴声在文字间隙自由穿行，没有刻板的“朗诵加伴奏”流程，每一组作品都是一次平等的艺术对话：先诵读英文原作，再以一首中文新诗作出回应，两首诗的余韵之间，钢琴自然承接上一段情绪，引出下一段诗意表达，让文字在旋律中生出别样的温度与韵味。

现场，不少市民沉浸其中，在诗乐交融的氛围里，触摸到经典文学跨越语言的共通魅力。发起人小地梨介绍，“朝花”就是希望为诗人们搭建一个交流展示的平台，让诗歌不再是小众的文本，而是以可听、可感、可互动的形式，真正融入城市大众的日常生活，为公共文化空间注入源源不断的诗意活力。

头图为“朝花”诗歌音乐会现场。主办方供图