无论风声、剑声、怪物声，任何一款好游戏的音效，都不应是素材库里的“拿来主义”，声音设计师的任务，是要让玩家在每一个新的游戏世界里，听到前所未有的全新声音。他就是创造声音的人。

杨杰正在雪地录音

（本文图片皆由受访者提供）

吸管吹鱼、抛撒水晶

没有做不到只有想不到

这天，杨杰盯上了一条鱼。他正在制作一个游戏的怪物角色需要一些特殊的声音。他给这个角色的声音定位是——既不能是冰冷恐怖的机器声，又不能出现人类说话的音节，它应该是由真实世界某样活物发出的“具有生物性的、有机的声音”。

被吹气的鱼为游戏事业做成了小小贡献

杨杰尝试了各种花样，最后买来一尾活鱼，拿着吸管往鱼的身体里吹气，终于录到了满意的声音。接下来，为了得到某种类似生化人皮肤变异的声音，他开始刮起了鱼鳞，觉得还不够，又买来大量巴西水晶抛洒在地面上。这些声音素材被采集下来后，经过精心处理制作成为游戏中的某处音效，也许就能在某个瞬间直接从耳朵击中玩家的心脏。

杨杰曾说，想要实现声音魔法没有捷径，只有五个字：砸钱砸时间。好在自己爱加班，一个小时的录音或拟音，通常需要8个小时整理完毕；游戏中一段20秒的声音，至少需要花一天时间来制作；又好在公司愿花钱，让他得以把全世界最先进的设备统统搬回工作室。

录音棚工作现场

不过，这还不够。为了不断刷新玩家听觉感受的真实性和体验度，他经手的每款新游戏的全部音效都要单独进行录音和制作。杨杰和他的伙伴们用千变万化的声音，创造了一个又一个不曾存在、却又真实得无以复加的新世界。

从全世界搜罗效果器

特殊专长是购物+耐冻

作为一名在酒吧当过多年摇滚乐队鼓手的理科生，杨杰最初改行，只是为了不再过日夜颠倒的生活。直到从音乐编辑开始，逐渐接触到数字音频技术，他才认定这正是自己想要的工作。

两次采访下来，我们发现杨杰其人好像也很难用一句话来定义：曾是加班狂，公司里支着行军床，一天工作16个小时并且年中无休；也是购物狂，工作室中满坑满谷堆满了全世界搜罗来的各种效果器；他甚至还是自虐狂，特殊专长大约是挨冻，每年都要独自远赴内蒙等地，跟着游牧民族赶着牛羊转场、零下三十度的气温里去爬死火山，又或者在冰冻的呼伦湖上凿开小口，把话筒伸到水下去录制结冰的声音。

呼伦湖录音现场

“我去时正好是中午温度最高的时候，冰面的上层在解冻，底下又在结冰，那个声音就很复杂又微妙。从来没有录过这样的声音，真的很过瘾！你不到现场，永远不会知道会出现什么样的声音。” 说起录制过程中的惊喜，他兴奋得眼睛都在闪光。

杨杰说，自己每年还会在工作之外，给自己设定一系列个人目标，完成更多素材的积累。每个季度，他至少要出一次远门，去寻找那些即将消失的声音。如果不是因为疫情影响，他早已完成了今年的草原之旅，他想再去看一次哈萨克族人赶着牛羊转场，在游牧文明彻底成为记忆之前，亲手把它录下。

想要入行声音设计师？

年轻人，门槛可不低！

两年多前，杨杰选择从腾讯游戏旗下的北极光工作室来到了NEXT studios。在许多玩家印象中，这是一个专门生产“小而美”游戏的独立工作室。对杨杰说，这里最吸引他的地方是经营压力小，可以将精力更多地投入到游戏本身的创新设计和品质上去，也正因为此，这里吸引了许多发自内心想做好游戏的“大神”们的加入。

“能来NEXT studios音频组工作的，全国没有几个，能达到标准的人，已经全在我们这里了。” 杨杰十分骄傲——首先，英文水平要极高，不仅是熟练进行日常交流对话，还包括专业文案的编写，能实现与海外合作方的无障碍沟通；其次专业基础要扎实全面，无论各种合成器理论、声学理论，还是从录音到技术整合的“全流程”操作都要熟练掌握；再者是要拥有丰富的制作经验以应对不同需求——“以上要求对于99%的年轻从业者来说都是不可能达到的。”

把话筒交给鹿

这样一来，又让人有点扎心的是，这里似乎还是腾讯平均年龄最高的一个部门。杨杰想了半天：“除了去年新进来小朋友以外，其他都是在40岁以上。岁数大也有不好的地方，有时就不理解年轻人为什么会喜欢那样的产品，哪怕你做很多功课都难以理解。”

目前，国内高校还并未开设声音设计相关学科，仅在电影学院或音乐学院中设有音乐工程专业，教学内容以录音和制作为主，这也意味着想成为一名真正意义上的“声音设计师”，大多需要来自工作中的学习与实践。如果有年轻人想要投身于这个行业？他给出的建议是：“把理论基础打扎实，甚至去研究每一本插件的说明书。只有玩得够多、研究得够深，面对不同的效果要求时才会更游刃有余。”

不久后，杨杰所在工作室耗时数年制作的一款3A级游戏即将推出公测。当问到是否期待玩家对于音效有何评价时，杨杰的回答令人意外。他引用了声音设计大师Walter Murch的一句话：最好的声音设计，会永远让你感觉不到它的存在。