头图为马毅在演示AI制图

你用AI软件生成过画作吗？只需输入简单的文字指令，例如“春天”“樱花树下”“少女”等，一幅幅栩栩如生的图画便能跃然眼前，速度之快，完成度之高，令人咋舌。

前不久，在日本“漫画之神”手冢治虫去世35年、由他创作的高人气漫画《怪医黑杰克》问世50年之际，一篇由AI帮助创作的《怪医黑杰克》续作亮相，引发热议。此前，在北京电影节的大师班上，张艺谋导演就曾谈及，人工智能将对“专业画师”行业带来冲击。

会用AI就能成为未来的漫画家吗？近日，记者采访了曾参与《刘慈欣科幻漫画系列》、动画《西游记》等制作的法国太阳社出版公司签约漫画家马毅，和他聊聊AI风潮下，他运用AI绘制漫画的体会和感受。

试水AI，“速度快，但也只有快”

作为行业内较早接触AI工具的一位漫画家，国画专业毕业的马毅对AI画漫画一直抱有开放的态度。

聊起最初为何想到用AI创作，马毅表示完全是好奇心驱使。“因为我的漫画基本是在欧洲出版，日常也会和国外同行进行交流互动，当听说AI可以画图，我就跑去网上找相关内容，开始了试水。”马毅说，“也算应了中国一句老话——要对AI‘知己知彼’。”

2020年左右，在当时的Midjourney国外开发平台上，已经有漫画和AI相关领域的专家或博主聚集，马毅第一次尝试输入一段文字后，平台几乎是即刻就按照他的要求生成了四幅图画。“感觉AI挺厉害的，速度快！一下子就出图了。”马毅现在还记得第一次运用AI创作的“震撼”，但很快冷静下来后马毅细看：“好像也只有快，质量经不起推敲。”

彼时，开发平台还是全免费的，这也方便了马毅进行了下一步探索：“我对关键词再进行了调整，我发现了AI的更多优势，它不仅可以一下子生成4张图，我还可以继续挑选自己觉得适合的进行再次编辑，4张图又能按照命令，一下子生成16张。这个速度，的确是人类无法企及的。”

马毅举例，在传统的商业漫画创作中，任务、场景、勾线、着色、编辑，往往需要4到5个人，但如果将勾线和着色的工作交由AI“代劳”，它几秒钟就能完成人工一整天的工作。马毅也开始为行业担忧：“AI会不会让漫画从业者卷无可卷，只好改行彻底退出了。”

用AI创作，“先从做AI老师开始”

带着这样的疑问，马毅又继续用AI创作探索，这位艺术家，也对如何更好地进行AI创作有了更深认识。

AI“快速”的优势显而易见，然而，却似乎缺少了“人情味”。“AI画图可以模仿风格、表现手法，但以目前的技术水平，是无法画出神韵的。”马毅坦言。

马毅试图剖析这背后的原因，他认为：“因为AI归结到底还是机器，不具备感情分析，是统计学大模型。”马毅说，这也使得目前AI在作图运用中，一些人类眼中常识性的问题，交给AI，就成了啼笑皆非的“难题”：“之前有人用AI画图，生成了6个手指、3张脸的人类，这便是最好的佐证。”

而另一方面，AI如何将人类需求更好地展现，其实也是今后很长一段时间需要思考和进步的问题。“这也说明我们在用AI画图前，要先从做AI老师开始，把一些漫画家的基础需求，一些习惯笔触等，都‘喂’给AI，只有等到它学会了，才能为我们所用。”马毅表示。

现在，马毅的工具已经从Midjourney平台变成了Stable Diffusion软件，AI生成图画的速度与质量与早几年相比，也有了长足进步，马毅说：“甚至可以用‘恐怖’来形容，但工具永远是工具，创意还是得由人来完成。”

直面AI，“生成越快，手绘漫画越值钱”

AI来了，那勾线、着色等漫画工种，是否就真的要消失了？作为20多年的漫画行业从业者，马毅给出的答案却是否定的：“勾线、着色等工种可以从劳动者，变成创作者，创作是AI无法替代的。”

最近，马毅回归最原始手绘创作的次数越来越多，马毅认为，这也是AI给他的一些启示：“AI的出现和迅速升级迭代，会更紧迫地要求我们在版权保护、行业发展上作出回应，在制度建设上作出改变。”

“AI发展，很多漫画创作可以替代人工完成，漫画作者反而在作品打磨上做得少了，作品同质化严重的问题，就是被AI等工具束缚，人成为奴工。”要想成为顶尖的漫画师，马毅觉得还是离不开基本功：“一个人的职业天花板，取决于基本功。”

马毅向记者透露，不仅有对基本功的忽视，AI带来的版权“隐患”其实也在给漫画行业从业者敲响警钟。在今年手绘生肖创作大赛上，作为评委的马毅就“火眼金睛”地挑出了多幅AI作品。“其实AI创作和手绘，专业人士还是能一眼区别的，没办法蒙混过关的。”马毅说，“我们也在探索，今后会开辟数字绘画比赛通道。”

另一方面，当AI在不断“学习”的过程中，也将被“投喂”相关版权作品，“现在也可以通过AI给某些版权作品植入代码，阻止或者避免被AI直接拿走生成图片。”马毅笑称：“这或许也是一种‘用魔法打败魔法’吧。”