1911年，奥地利作曲家马勒去世。同年，余隆的外公、我国著名作曲家丁善德出生。冥冥中的巧合促成了百年后的一场特殊音乐会。1月15日晚，在音乐总监余隆的指挥下，上海交响乐团将携手低男中音歌唱家沈洋、女高音歌唱家黄英，在同一场音乐会中演绎马勒和丁善德一西一中两位大师的著名声乐作品，带领观众一起感受中外艺术歌曲的共振。

《吕克特之歌》十年后再回归

从贝多芬的声乐套曲《致远方的爱人》到早期浪漫主义作曲家舒伯特的艺术歌曲、中期浪漫主义作曲家舒曼、勃拉姆斯的作品，再到沃尔夫、瓦格纳、李斯特等晚期浪漫主义作曲家，德奥艺术歌曲在19世纪末、20世纪初得到了极大的发展。期间，有一个人不能不提及，就奥地利作曲家马勒。

2021年，恰逢马勒逝世110周年，在全球都受到疫情影响的当下，上海率先启动了纪念活动。不久前，上交就与世界知名古典厂牌德意志留声机公司（DG）灌录了目前全球唯一一张2021“马勒年”新录DG唱片。2020-21音乐季，上交还将联手一批国际一线指挥演绎马勒的9部交响曲，1月15日晚的音乐会就是其中的重磅演出之一。

上交音乐总监余隆表示，马勒是他年轻时代就很钟情的作曲家。“他出生在波西米亚一个底层的犹太家庭，旅居他国的自卑、多重身份的交织，让他一生都没有卸去精神桎梏，以至于悲剧与死亡成为了他的音乐创作绕不开的主题。”

余隆透露，在这场音乐会中，观众不仅能欣赏到马勒的《第五交响曲》，还能听到此前鲜少演奏的《吕克特之歌》现场版。这部作品十年前曾经在上交演出过，此次音乐会，也是这部作品十年后的再次回归。

民族音符里充满对生活的热爱

值得一提的是，除了马勒，本场音乐会的下半场，余隆还将演绎另一位对他来说意义非凡的作曲家的作品，就是他的外公、中国著名作曲家、钢琴家丁善德。更巧合的是，今年也是丁善德诞辰110周年。

余隆自幼跟随外祖父丁善德学习，深得真传。或许是血缘的关系，余隆似乎比任何人都更加熟悉丁善德的音乐语汇，并且敢于大胆探索和尝试新的演绎方式。15日晚的演出中，余隆就将携手低男中音歌唱家沈洋、女高音歌唱家黄英，共同演绎外公的多部代表作品。

比如《爱人送我向日葵》《滇西诗钞》，接受记者采访时，余隆还忍不住唱了起来。“我和爱人来相会，盼他送我一枝红玫瑰。哦！没有玫瑰，没有玫瑰，一团圆圆的向日葵。……啊！他送我这一团向日葵，这蜂窝一样的向日葵。啊！爱情的甜蜜在这里面，他教我种在窗边。”

在余隆看来，这些曲子歌词虽短，却表达着最朴素单纯的情感和对生活最炽热的爱。“小曲子里有大故事。尤其是《滇西诗钞》，外公写这部作品时我就在身边，感情格外深厚。”

除此之外，观众还将在音乐会上听到多首民歌改编作品。包括四川山歌《槐花几时开》、哈萨克族民歌《玛依拉》、云南民歌《想亲娘》等。丁善德一直提倡中国作品“要有民族风格，要用民族音调”，这一思想也一直贯穿于他一生的创作。

如今，外公对民族音乐的热爱也深深影响着余隆。“好的作品都离不开民族音乐。那些歌词写得多好啊，每个音符都是对生活的美好写照，没有什么比爱更值得歌颂了！”说着，余隆还提醒工作人员，晚上的演出一定要把歌词打在字幕上。

恰如余隆所说，这是一场关于“爱”的音乐会，从马勒音乐中死亡的叹息声，到丁善德歌曲中饱含的生之向往，这场音乐会既是生与死的对话，也是东方与西方的对话。特别是在疫情肆虐的大环境下，听众对音乐的解读或许会更加深刻。“希望大家在物欲横流的今天，好好地去感受生活里的美。”余隆说。