作为“何谓海派·海上名家”艺术系列展的首展，由中华艺术宫（上海美术馆）和上海中国画院共同主办的“海上奇峰——吴湖帆诞辰130周年艺术展日前正式揭开帷幕。

展品汇聚中华艺术宫、上海中国画院、苏州博物馆、上海市历史博物馆、上海市文物交流中心、上海朵云轩集团有限公司的藏品及部分私人收藏，共80余件（组）作品，是近十年规模最大的吴湖帆作品展。

“何谓海派”艺术系列首展推出

此展览是中华艺术宫“何谓海派”艺术系列大展之海上名家系列的首展， 以吴湖帆为个案，厘清其是如何应对文人画传统在民国初期遭遇的冲击，解决了三百年来因“南北宗论”的人为桎梏造成的认识僵化，传承并更新了古老的江南画传统，开创出现代中国绘画的崭新风貌。

吴湖帆（1894-1968)，江苏苏州人，为晚清学者、金石学家、书画家吴大澂嗣孙。他出生于吴门世家，传承优秀的江南文人绘画传统，1924年迁居上海，经由上海开放繁荣的都市文化熏陶，开创出现代中国绘画古典与时尚相结合的崭新风貌，形成典型的雅俗共赏的海派新风格。

中华艺术宫党委书记、执行馆长王一川表示：“中华艺术宫近年来专注传承城市文脉，梳理海派美术的源流、内涵及影响，阐述海派绘画的形成和上海城市发展的关系。‘何谓海派’系列将在今后从海派艺术和画家个案两个方面推出各个展览，为海派文化的历史总结和传承发扬提供鲜活生动的案例。”

多件吴湖帆罕见精品集中亮相

据介绍，展览全面呈现吴湖帆早中期到晚期的绘画作品，从清“四王”入手临仿的作品到以《云表奇峰》为转折点，融汇南北宗的画作，体现其在绘画方面的个性、思想与技法，全面展示了他的绘画发展历程。

其中，《阿里山云海》全图气势雄浑、景色奇特，将光影转换为笔墨，是将阿里山云海进行艺术再现的杰作；还有四条屏《渔浦桃花》《石壁飞虹》《秋山晴霭》《群峰雪霁》，极少展出的《仿石涛苦呤入定图》、《凤池精舍图》罕见现世，以及《双松叠翠》、《闹红一舸》等作品值得关注。

吴湖帆在上海创作了许多著名作品，如《云表奇峰》、《潇湘雨过》等精品力作都在本次展览中亮相。其中《云表奇峰》是吴湖帆的成名之作，也是其个人风格转折的代表画作，在这幅画上，可以看出吴湖帆对传统山水画“南北宗”、青绿水墨的兼收并蓄，已经摆脱了流派的束缚，形成了自己的笔墨风格，观众可以近距离观赏一代艺术大师精妙绝伦的笔法。

展现中国画守正创新的成功案例

20世纪初的中国，随着社会大变革的浪潮，中西文化激烈碰撞，在新文化运动兴起和西洋画传入的背景下，中国传统绘画备受冲击，有识之士积极推动中国绘画由传统形态向现代形态的转型。

徐悲鸿、林风眠等主张通过中西融合改良中国绘画；吴昌硕、齐白石等以大写意为现代国画注入生命力；而吴湖帆则坚持守正持中，从“四王”正统派入手，上溯宋元，延续古代艺术与文人画的精髓，从传统中汲取创新的力量。

“吴湖帆先生是典型的传统文人画家，从他身上，我们可以看到传统绘画的真正魅力，以及吴湖帆先生赤诚的家国情怀和敢为人先、勇于创新的探索精神。”上海市美术家协会副主席陈翔说。

展览于8月6日起对公众开放，展期将持续至10月27日。

头图为展厅现场。中华艺术宫供图