2月22日晚，音乐总监余隆执棒上海交响乐团，携手去年亮相左岸音乐节的年轻小提琴家柳爱莎共同奏响布鲁赫的《g小调第一小提琴协奏曲》，与申城观众见上了蛇年“第一面”。

布鲁赫的《第一小提琴协奏曲》是德奥浪漫主义早期音乐传统的典范之作。古典协奏曲大多强调独奏的炫技，乐队常处于陪衬地位，然而这部则具有很强的交响性，乐队的份量颇重。柳爱莎最早接触这部作品是7岁的时候，“成长过程中不断增加的人生阅历，让你演绎同一部作品与小时候的感受完全不同，迄今它已经成为我最常演奏且得心应手的曲目之一。”

值得一提的是，这首协奏曲的末乐章是吉普赛式的炫技，也是小提琴家的功夫表演，一直深受乐迷宠爱。但作为16岁便摘得西贝柳斯小提琴比赛桂冠的音乐神童，柳爱莎对其中的独奏部分却有自己的想法。

余隆执棒上海交响乐团演绎拉赫马尼诺夫《第二交响曲》。上交供图

“比起一些技术难题，我更希望从音乐的角度真诚对待这部特色鲜明的作品，比如第一乐章中有小提琴与乐队中不同乐器的音色对话，第二乐章浪漫的长线条旋律如歌般吟唱，最后乐曲在充满舞蹈性的欢快气氛中结束。”柳爱莎将三个乐章当作情绪渐变的一个轮回，从整体的视角出发进行诠释，可以赋予这部规模不大的作品恰到好处的情感流露与层次性。

音乐会下半场上演的拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》是作曲家第一部交响曲惨遭失败后“十年磨一剑”的“翻身之作”，直至今日也是古典乐坛演出的热门曲目。作品共分四个乐章，架构宏大，情绪包罗万象，整体基调明亮而有力，酣畅行进的旋律不仅让演奏者过瘾，也让台下的乐迷十分振奋。

这是柳爱莎与上海交响乐团的首次合作，谈及彼此的缘分，柳爱莎坦言她和余隆在数年前相识于摩纳哥，去年英国皇家爱乐乐团的乐季开幕音乐会上，两人还一同献演了伯恩斯坦所作的《小夜曲》。“在如何处理音乐方面，他总是能够给予我指引。这次来到上海交响音乐厅，跟余隆所带领的上交同台，算是来到了他的‘家’。”

头图为柳爱莎演绎布鲁赫《第一小提琴协奏曲》。上交供图