一个二次元角色的诞生，需要文案编剧、角色原画师、3D建模师、动画师、特效师等各个岗位的合力，配音也是其中不可或缺的一环。
一副耳机，一支话筒，万籁俱寂中，配音演员开口，用自己的呼吸与心跳，让屏幕里的“纸片人”进一步“长”出独一无二的丰满血肉。
最重要的是对角色的理解和诠释
降温初中就对广播剧配音产生了兴趣，后来如愿进入浙江传媒学院配音专业学习，已在上海从事了7年配音工作。上海蓬勃发展的游戏产业为配音演员提供大量工作机会，降温参与录制的数十部二次元作品中，约80%是游戏，其余还有动画、广播剧等。
外界常觉得能变换不同声线是配音演员最厉害的地方，会为声线大致贴上“御姐音”“少女音”“萝莉音”的标签，这在业内一般相对应被称为“大嗓”“中嗓”“小嗓”。降温就是声音可塑性很强的配音演员，大中小嗓都能配，然而在她看来，变换声线并不能真正体现配音演员的专业能力，归根结底，声线其实是为角色服务的，真正理解角色、通过声音表现塑造角色、让角色拥有自己的独特性格和气质，才是配音演员最重要的工作。
以她配过的游戏《明日方舟》中的两个高人气角色为例，艾雅法拉和桃金娘都是少女，但两个角色对比起来，艾雅法拉相对内敛、照顾别人感受；桃金娘则更加直率，中气十足。于是，她就会在气息、语速、语气、音高等方面塑造出差异，比如让艾雅法拉说话前“有明显思考过的感觉”。
这也是降温相比真人影视作品，更喜欢从事二次元配音的原因。对她来说，真人影视作品首先已有演员呈现角色，配音更多是要贴合演员表演。而游戏动画则更依赖声音表现让角色更加生动鲜活，配音演员拥有更大创作空间。
观察已经成为“条件反射”
在降温看来，成为配音演员，不仅需要普通话标准、表演能力强、具备一定人际交往能力，还要有较强的抗压能力。“因为录音棚是一个很封闭、很安静的地方，空间也相对狭小，表演又是一个自我表达的过程。当导演和客户不够满意你这次的呈现，你需要抗住压力迅速调整表演方式，才能更加适应市场。”降温说。增强对声音的控制能力、保证同一角色从前到后声音的一致性，也是配音演员的必修功课。
目前降温最“出圈”的角色都是可爱的小女孩、小男孩，这也是她的配音“舒适区”。她直言，对她来说，比较大的挑战是配和自己直爽的性格反差比较大的角色——比如，她在录制一个老谋深算、讲话不疾不徐、“可能看似随意说了一句话，里面藏了八百个弯子”的角色时，就感到难度很大。
为了克服这种困难、提升对人物的理解能力，降温的秘诀是：观察。一切角色都有原型，即便是不擅长的角色类型，也可以通过观察增进了解，进而诠释出来；熟悉的角色，也总能精进。“比如有时候我在路上听到小孩笑，我就会想她怎么能笑这么久？这个气是怎么不断的？我就会听她怎么笑。”她说。
有些角色在日常生活中观察不到，她会在影视、游戏作品中观察。比如看近期热映的《罗小黑战记2》时她注意到，表现神仙打斗时，配音演员没有像配寻常真人武打戏那样配很多气声和呼喝声，这种处理方式更能显示出神仙的法力高强、举重若轻。
初中至今，降温一半人生都和配音相伴走过，这种观察已经成为她生活中的一种“条件反射”，“不是说我刻意想把它做得多好，是因为我已经养成习惯了，所以每天不自觉地就会研究。”
“心流”时刻与角色互相成就
目前降温是灵活就业，与不同公司进行项目合作。项目长短不一，台词量小的项目一两小时就能完成录制，最长一个项目她录制了整整4天，每天进棚近12小时。项目结款周期也不固定，可能有时单笔收入就有两三万元，也可能一连数月没有进账。
不过，即便承受着收入不稳定的压力，她依然对这个职业满怀热情。每每塑造一个新的角色都让她有成就感，录制不同角色也好像经历了不同人生。降温坦言，因为对塑造角色心存敬畏，其实每次进棚前都会紧张。但是投入工作后，她常常能感觉到一种让她着迷的“心流”状态。
“比如游戏《无期迷途》的角色000是一个对玩家有好感的‘电子幽灵’，告白后被系统强制抹除。我在录她最后告白的时候，真的觉得好像不是自己在配音了，而是角色通过我的声音在进行表达，那种感觉是非常奇妙的，”降温说，“甚至我后来作为玩家体验这段剧情的时候，也不觉得这是我的作品，而是觉得她有自己独立的生命。”
她也很期待作品上线后的玩家反馈，比如看到有玩家在她的评论区认真分析她配音时的细节，她什么时候沉下嗓音、什么时候声音隐隐透出狂气，她就会很高兴。被仔细聆听，是创作者的幸福。
AI浪潮汹涌而至，对行业造成了一定冲击。但是，目前AI毕竟不具备人类的情感和情绪，在塑造角色时，好的配音演员依然不可替代：说到底，配音的过程，正是为角色赋予“人格”“人性”的过程。
除了做配音演员，降温近年来还积极尝试了配音导演、话剧演员、模特、乐队主唱等不同工作，学习了视频拍摄和剪辑，在各个社交平台上积累了近10万粉丝。面向未来，她“不想给自己设限，希望能在各个领域多做探索”。
声声不息，生生不息。
头图为降温正在配音。受访者供图