平均每天6.5万场非遗直播，新增国家级非遗相关视频超2亿条——某知名短视频平台最新发布的《2025非遗数据报告》显示：00后非遗创作者数量激增95%，30岁以下传承人增长24%，非遗商品年销售量突破65亿单。为何越来越多年轻人选择从事“老手艺”？记者对话多位新生代非遗传承人，寻找其中答案。

90后00后投入非遗传承

工作坊里，吴雨婷正指导学员盘制精巧的盘扣，1999年出生的她是龙凤旗袍第五代传承人。2017年大学毕业时，吴雨婷选择踏入这个在同学眼中“冷门”的行业。

“这几年，可以明显感觉到喜欢非遗的年轻人明显多了，”吴雨婷说，如今公司开设的体验课场场爆满，就是最好的佐证，“几乎每周都有课，年轻学员学习热情很高。”在吴雨婷看来，短视频和直播的应用为非遗传播开辟了新路径，“能看到的非遗文化越来越多，很多几乎面临消失的手艺在直播镜头前重获新生。”

变化的背后是新生力量的持续涌入。抖音平台数据显示，经认证的1294位非遗传承人中，95后已达247人，同比增长24%。百万粉丝的非遗创作者年增21%，万粉级创作者增长23%。无独有偶，微博数据同样显示，2024年各年龄段非遗兴趣用户中，95后、00后偏好程度更高。

如今，在社交平台，可见非遗的多元文化图景。越来越多年轻人以自己的方式投入非遗传播，相声、柳州螺蛳粉制作技艺、越剧、豫剧、狮舞成为视频点赞量最高的非遗项目。地方特色技艺通过短视频突破地域限制，走入大众视野。

技术变革催生新职业

科技浪潮正为传统文化注入新活力，也催生了非遗新职业。

非遗策展师、自媒体达人等，正以破圈之势走进公众视野。这些新时代的文化传承者，与守着工坊口传心授的老一辈匠人不同，选择以键盘为刻刀雕琢数字非遗图景，以屏幕作宣纸铺展文化传播新篇，在传统与现代碰撞中开辟独特职业赛道。

例如，00后陕西汪氏皮影第五代传承人“汪氏皮影·确实牛皮”，通过短视频用皮影演绎迈克尔·杰克逊、擎天柱等现代元素，让古老技艺频频打破次元壁；95后北京面人郎第三代传承人郎佳子彧，则用面塑还原宫崎骏动画、冰墩墩等流行文化符号，使年轻人感受非遗的现代魅力。

“非遗需要‘活’且‘潮’的呈现方式。”长宁区海派年画传承人姜修宜道出关键。在90后的她看来，“非遗热”的核心动力源自文化自信的觉醒，非遗蕴含的故事、美学以及“慢工出细活”的哲学，满足了年轻人对差异化、有深度、有质感生活方式的需求。“现代社会的快节奏与工业化反而催生了反作用力。年轻人厌倦了千篇一律的快消品和快餐文化，转而追求具有独特性、温度感和匠心精神的非遗手工艺。”

“出圈”需要踏实研究

新媒体平台为非遗的传承与传播提供了迅捷、便利的渠道，让越来越多用户感受到非遗魅力。然而非遗“出圈”的同时，一组调查数据值得关注：89.7%的受访青年认为非遗传承应坚持匠心与创新，其中超半数认为此理念“尤为重要”。

流量的热度之外，炉火纯青的技艺无疑是非遗立足之本。“初学时只练盘扣基本功，从一块布开始，如何上浆，开料，通过工艺要求使用熨斗烫制盘扣条，一学就是三年多，然后才能独立完成盘扣制作，实属不易。”吴雨婷说，匠心的坚守正是非遗传承的根基，“如果真的进入这个行业，要有思想准备，技艺需要时间去沉淀，要能吃得起苦、耐得住寂寞。”

姜修宜也表示，年轻传承人面临的不仅是机遇，更是考验。“年轻人首先要放下浮躁，所谓‘慢’就是‘快’，要系统深入学习核心技艺与文化内涵，正式地拜师学艺，掌握真功夫。这才是立身之本，避免昙花一现，浮于表面。”

当“老手艺”与“新匠人”在数字时代相遇，非遗前所未有地走近大众。然而，吴雨婷和姜修宜的讲述都陈述着朴素的道理：无论传播形式如何创新，非遗生命力的真正密码，始终深植于对核心技艺的工匠精神。