作为上海话剧艺术中心·后浪新潮演出季剧目，诺贝尔文学奖、国际易卜生奖双料得主，挪威作家约恩·福瑟话剧代表作《一个夏日》，日前重回上海话剧艺术中心·D6空间开启第三轮演出，并将持续至3月24日。

易卜生、诺贝尔奖双料得主代表作

福瑟是当代欧美剧坛最富盛名以及作品被搬演最多的剧作家之一，有着“新易卜生”，“新贝克特”等美誉，代表作有《一个夏日》《有人将至》《名字》《秋之梦》《死亡变奏曲》等。

他的作品常常以蕴含巨大情感张力的极简主义语言进行讲述，对白中带有强烈的节奏感与音乐感，并置交缠的现实与梦幻时空，无不彰显着他独特的美学与戏剧风格。正因如此，2010年，福瑟先是获得国际易卜生奖，2023年又成功斩获诺贝尔文学奖。

话剧《一个夏日》剧照。受访者供图

《一个夏日》的剧本于1999年问世，讲述了在北方寂静萧瑟的海边，一幢平凡的房子里，一个女人的丈夫突然离开。很多年后同样的一个夏日，女人已经年迈，男人离开的原因依然成谜，她却陷入了深深的回忆之中……2000年，该剧获得北欧剧协最佳戏剧奖。2019年，话剧《一个夏日》中文版首次被上海话剧艺术中心搬上舞台，让更多中国观众走近了福瑟。

100分钟不下场，大量停顿、重复中讲故事

但是，福瑟的作品并不好演。有人说，他的作品像一首诗，在舞台上演出来是极大的挑战。从2019年首轮演出开始，国家一级演员、上海话剧话剧艺术中心演员田水就担当剧中“年老女人”一角。

138页剧本中时不时出现2页甚至5页的大段独白，全程演出100分钟不下场，整个故事要在大量的重复、停顿、空白、沉默中娓娓道来，这样的创作过程让田水印象深刻，也对这部作品有了更加特殊而深厚的感情。

田水在剧中饰演“年老女人”。受访者供图

“福瑟笔下的台词虽然很隐晦，但又是在日常生活的情境中，他写的人物没有特别具体的身份，甚至没有具体的名字，往往被冠以‘男人’‘女人’‘朋友’等称呼，而这恰恰代表了人的一种基本的生存状态。他的台词看起来平淡而乏味，有时候同样的句子会重复出现，我全场几乎都是在喃喃自语。”但在田水看来，福瑟也恰恰借用这些停顿、中断和重复的手法，表现了生活中的不确定性，许多不可言说的人物关系和人的生存状态，正是借由沉默得到了淋漓尽致的表达。

“我想，我找到了一个可以演到80岁的角色，就是这个‘年老女人’。如果我的记忆力和体力不衰退到无法上台的话，我希望一直把这个角色演下去，我渴望看到那个时候站在台上的自己是真正的满头白发，而不需要像现在这样，花将近一个小时来用染发膏刷白我的头发。”田水说。

头图为话剧《一个夏日》剧照。受访者供图