5月11日，龙美术馆（西岸馆）双个展“狂幻之野”正式对外展出，这是两位90后艺术家刘娃与鲍杨的首次美术馆双个展。他们是一对艺术搭档，从共同的旅行和田野调查中汲取灵感，通过跨学科的紧密合作和各自独特的艺术表达，探讨万物之间的共生。

刘娃、鲍杨都是90后，都有海外留学背景，都擅长创作跨学科的多媒介作品，已经在国际艺术界显示出一股锐气。他们在龙美术馆的展览，为我们呈现出有着国际化背景的中国年轻一代艺术家的思维特征与创作生态。

刘娃（左）和鲍杨（右）。龙美术馆供图

刘娃出生于1994年，毕业于耶鲁大学人类学与艺术双专业，获荣誉学士学位，又获麻省理工学院艺术文化与科技硕士学位，现工作生活于纽约和北京。作为多媒介艺术家，刘娃通过影像、绘画、交互装置与虚拟现实等，探究人类、自然与科技之间相互渗透的关系。

刘娃的绘画作品灵感源自她在雨林、沙漠、火山等景观中的田野调查，她善于从多物种的视角出发，捕捉不同生命体在人类活动影响下的生存现状，比如在海洋热浪中枯萎的巨型海藻、遥望着锂矿工厂的鹈鹕、在种植园废墟中漫步的战马后裔等。刘娃的绘画根植于人类学式的观察和研究，又饱含离奇的想象和浓烈的情绪。

鲍杨创作的《超级星》，24k金箔、金弦、镜面不锈钢、永久音乐。龙美术馆供图

出生于1991年的鲍杨是一位装置艺术家、钢琴家和作曲家，现工作生活于纽约。他通过声音雕塑、现场演出、作曲、影像与绘画，创造出独具实验性且无限演变的视觉与声音景观。他凭借多媒介、跨学科的创造力，将声音视觉化为雕塑、影像和绘画，从而创造出综合性的艺术体验。

此次“狂野之野”双个展，呈现刘娃、鲍杨近两年的全新多媒介作品。有两人合作的影像作品，刘娃的绘画作品，鲍杨的大型不锈钢与24K金声音雕塑、布面油画以及综合材料作品。

两人共同创作的《无人之局》。龙美术馆供图

两人共创的单频4K影像《无人之局》置放于展览收尾，取材于他们雨林徒步和长途骑行的经历，从汽车驾驶员的第一视角出发，在夜间探照着无人岛的小径。浓雾弥漫的热带雨林曾在数年前因空中喷洒的落叶剂而化为荒芜，退化的森林已难以阻挡海水侵蚀，迫使人们在荒地上重新种植红树林，修复对自然的伤害。

鲍杨特别为龙美术馆展厅创作的8.5米高镜面不锈钢声音雕塑《无限塔》，将空间反射和切割出不同维度；他以钢琴为灵感的24K金箔声音雕塑《超级星》随声波振动，强化声音的肢体性能量。这两件巨型“乐器”回旋传出鲍杨的原创作曲“永久音乐”。

展览将持续到7月21日。

头图为刘娃的作品《童年回忆》。龙美术馆供图